A vida de Paul Gaugin sempre acompanhou o mundo exótico e não convencional. Nascido em 1848 em Paris, o pintor francês, considerado um dos expoentes do pós-impressionismo, influenciou grandes nomes como Picasso e Matisse.
O interesse de Gauguin pelo exótico tem muito a ver com seu relacionamento familiar. Paul nasceu em uma família com tradições multigeracionais, pois seu pai era um jornalista republicano e sua avó era uma famosa socialista.
A família Gauguin é bem conhecida; um jovem entediado com a vida parisiense procura um impulso que faça seu coração bater mais rápido. O pensamento recai sobre países exóticos, tão selvagens e desconhecidos da burguesia, primitivos em sua estrutura e hierarquia, mas desordenados pelo governo. O sonho é intenso - o desejo de viajar cresce com o adolescente.
Mata Mua (Era Uma Vez) de Paul Gauguin
Aos 17, Gauguin torna-se ajudante de navio, conhecendo novas terras, como Dinamarca e Suécia. Os pais não compartilham do entusiasmo do jovem, convencem-no a seguir uma carreira mais sólida e, três anos depois, ele se tornará agente de uma corretora de valores. Esse trabalho e ganhos sólidos trazem a Paul uma espécie de estabilidade, mas o prendem na armadilha do pragmatismo realista. Em 1873, o artista se casou com uma jovem dinamarquesa, Sophie Gad, e ele ainda trabalhava como balconista na bolsa de valores e logo se tornou pai. Ele era rico e estava interessado em pintar por diversão.
Ele fez suas primeiras paisagens em miniatura para matar o tédio, sem saber como ele se tornaria um artista famoso em breve. Apesar do casamento feliz, algo sobre Gauguin continua crescendo.
Paisagem em Le Pouldu Art Print por Paul Gauguin
1876 traz as primeiras pinturas mais sérias, pintadas na intimidade do lar. Ao contrário de Daumier ou Cézanne, o artista nunca teve uma única aula de desenho. Tudo o que ele aprendeu sobre pintura foi atuar por conta própria. Essa teimosia e sede de experiência resultou na aceitação de uma das primeiras telas no Salão de Paris. Dois anos depois, Gauguin faz amizade com Camille Pissarro, conhece Cézanne e Guillaumin.
Em 1880 participou numa exposição dos impressionistas e apresentou várias paisagens com visível influência de Pissarro; o mesmo processo continuou pelos próximos dois anos.
Em 1883, ele largou o emprego de corretor da bolsa e dedicou todo o seu tempo à pintura. A falta de uma fonte estável de renda de Gauguin, brigas conjugais e crianças chorando frustram tanto Gauguin que ele decide partir para a Normandia. Lá ele se dissocia dos problemas, constrói um forte de pintura em torno de si e trabalha sem parar. Depois de alguns anos de pobreza, ele decide ir para a Bretanha, para o principal centro cultural de Pont-Aven.
Tendências pós-impressionistas e uma nova tendência mais tarde chamada cloisonne foram surgindo lentamente. Ao mesmo tempo, o artista conhece Vincent van Gogh.
1887 se torna um ponto de virada para Paul, e alguns de seus sonhos estão lentamente se tornando realidade. Aos trinta e nove anos, vai pela primeira vez à Martinica, assiste à construção do Canal do Panamá, absorve paisagens únicas e admira o poder da natureza. Então, em suas telas, aparece uma representação tão característica e ousada de grandes manchas coloridas.
The Call Art Print de Paul Gauguin
Em 1887 ele conheceu Vincent van Gogh. Os artistas decidem morar juntos em Arles. Este período turbulento termina tragicamente. O louco van Gogh corta sua orelha e, logo após o incidente, ele vai para uma clínica psiquiátrica.
Retornar à Bretanha em 1888 trouxe alguma paz à vida de Gauguin, a Escola Pont-Aven ganhou respeito e Gauguin pintou uma de suas pinturas mais famosas - Auto-Retrato com Cristo Amarelo. A arte de Paul torna-se cada vez mais coerente, cheia de cores vivas, que lembram desenhos rupestres pré-históricos, sem luz, sombra e perspectiva obrigatórias, livres de restrições urbanas, sujeitas apenas às leis da natureza.
Em 1891, ele visitou o Taiti pela primeira vez, um país mágico cheio de cor e charme. Ele pinta com entusiasmo ardente durante este tempo, nutrindo-se com cada pedacinho da ilha. Problemas financeiros se fazem sentir muito rapidamente e obrigam Gauguin a deixar o país.
Em Paris, as pinturas exóticas despertam grande interesse, mas a maioria das opiniões é zombeteira e pouco lisonjeira.
O que! Você está com ciúmes por Paul Gauguin Fine Art Print
Após cinco anos, Gauguin retorna ao Taiti. Em sua pintura, o tom característico do amarelo torna-se mais intenso, e os contornos tornam-se mais pretos e firmes.
Em 1896, ele conheceu Pahura, uma taitiana de quatorze anos que logo se tornaria a musa do artista e mãe de seu filho. Paul, um homem de XNUMX anos na época, não via nada de errado em ter uma adolescente como esposa. Foi ela quem posou para o famoso quadro Nevermore, cheio de melancolia e tensão.
Essa fuga dos padrões europeus de beleza e normas, o brilho burguês e o estilo francês desencadearam os instintos mais selvagens em Gauguin. Cada nova tela continha a pura verdade que brotava do coração da ilha, as mais sinceras emoções e muita alegria.
Paul abandonou a ideia de seu antigo casamento, de ser corretor da bolsa e de problemas financeiros. Ele começou a afundar nesse descuido feliz, virou sua vida de cabeça para baixo e realizou seu sonho juvenil. O comportamento promíscuo e polêmico de Gauguin não agradou às autoridades coloniais, que consideravam Paul um representante da figura do burguês branco que, afinal, estava no topo da pirâmide hierárquica da ilha. Silenciado por essa situação, o artista se muda para a ilha de Hiva-Oa, onde passará os últimos anos de sua vida.
Impressão artística Haere Pape de Paul Gauguin
Doença cardíaca, muitos anos de luta contra a sífilis e a velhice não podem impedi-lo de pintar. A falta de restrições acadêmicas encorajou os criadores a construir seus estilos, cheios de coragem e honestidade. Não manchado por uma ideia estrangeira, mas esculpido com sua própria experiência. Gauguin, como Cézanne, tornou-se um campeão para as gerações futuras, um verdadeiro ícone seguido por centenas de jovens artistas.
Ele provou a vida em luxos bárbaros, onde se sentia como um peixe na água. A ilha deu-lhe doses inesgotáveis de energia, que resultaram nas pinturas mais famosas do final do século XIX. A nação taitiana foi sua maior inspiração, cuja imagem ele fixou para sempre.